« ..."Cara Italia" murmura mourant dans sa chambre d'hôpital !e colossal et humble Modigliani, qui au 20ème siècle retrouva le rythme et la tendresse de Sandro Botticelli. "Dear Italy" je murmurais en regardant les aquarelles et peintures de Alex de Hadeln... ».
« ...De Hadeln n'a pas un esprit de géomètre. Si elle eut été Française, on eut dit qu'elle hérita de nos Impressionnistes. Mais sa manière de voir n'est pas celle de Manet, Ses sources sont probablement ailleurs. Elle vient directement de Ricci et Guardi, les créateurs de ce qu'on appelle l'Art Moderne. Ses toiles sont traitées par touches, et ses dessins en couleur n'ont d'autre but que celui de capter l'atmosphère du moment.
Gallerie Van Dîemen-Lilienfeld
New York, 1949
Sa vision, capable d'enregistrer un spectacle continuellement en mouvement, est servie par une grande technique et une écriture vibrante et sensible ».
« ..Elle nous fait sentir et percevoir l'atmosphère instinctive et le climat de chaque ville qu'elle décrit... Elle extrait de chaque style, sans effort apparent, leurs qualités maîtresses»
«. Ce qui est d'importance capitale dans ces vues n'est pas l'anecdote, ni l'étude picturale des manières et des costumes, mais le ton du ciel et la lumière, cette lumière irradiante qui se joue des formes comme si elle était la seule réalité ».
A hunter of images, de Hadeln, who contrasts visions of the Tuscan city with those of Paris, is not content with reproducing their purely superficial aspects. She makes us sense and perceive the intrinsic atmosphere and climate of each city she describes. She translates for us their peculiar style and the very color of the epoch. She extracts from them without apparent effort their master quality. Thus she opposes the rusty golds and ocres of Florence to the pearl greys which are the dominating Parisian chromatics.
The most complete works of de Hadeln and the most expressive are the brief notations of Italian streets and squares. The artist draws here with color. Her crowds, her human masses are perfectly situated in space. They incessantly move and palpitate. The picturesque details are carefully noted. They are discreet enough not to attract attention. What is of prime importance in these views is not the anecdote, nor the pictorial study of manners and costumes, but the tone of the sky and the light, that iridescent light which plays about forms as if it were the only reality.
WALDEMAR GEORGE
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"Cara Italia," murmured while dying in a hospital room the colossal and humble Modigliani, who in the 20th century found again the rhythms and tenderness of Sandro Botticelli. "Dear Italy," I found myself murmuring while looking at the watercolors and paintings of Alex de Hadeln.
The Florence evoked by this painter with the enchanted hands and eyes is not the one described by the masters of the Quattrocento. The "urbanists" of those days sought to create savant effects of perspective. They looked at the city as architects. They underlined the graceful groupings of churches, palaces and the homes of wealthy townsmen. Their severe city landscapes are notable as exact representations. De Hadeln does not have the geometrical mind. If she were French, one would say that she proceeds from our Impressionists. But her manner of seeing is not that of Manet. Her sources are probably elsewhere. She comes in a straight line from Ricci and Guardi, who are the creators of what is called modern painting. Her paintings are treated as snapshots, her colored sketches have no other object than to capture a fleeting moment. Her vision capable of registering a continuously moving spectacle is served by a flowing technique and a vibrant and sensitive writing. This stenography of brush-strokes, of visible touches and local thicknesses of paint, of broken and discontinued lines, has a strange power of suggestion.
Introduction de Waldemar George
Van Diemen-Lilienfeld Galleries
Alex de Hadeln exhibition
January 22 – February 4. 1949
New Yorker of Feb.5th, 1949
Street scenes of Florence and Paris by French Artist who demonstrates a fine flair for atmosphere.
Art Digest of Feb. 1, 1949
The Van Diemen Galls are currently presenting the first one man exhibition of Alex de Hadeln, Rumanian born painter, who escaped from Bucharest with her family during the first World War invasion to live in France. She later received her artistic training at the Beaux Arts in Paris and the University ©f Florence, Italy, and her sensitive canvases reflect her love for the two countries. Her conception i gentle, her execution deft, and the images she invokes are highly expressive and personalized. Alex de Hadeln's Italy is not the gandiose country of a great cultural heritage - rather it is a simple land inhabited by everyday people in a background of natural beauty. {M.S. )
Pictures on Exhibit. Feb., 1949
Alex de Hadeln, who is having her first one man show in America at the Van Diemen - Lilienfeld Galleries, has brought from Europe a group of airy interpretations of three of Europes most delightful cities; Paris, Cannes and Florence. The Cannes subjects succeed immensely in capturing the surface charm of that Mediterranean playground while the paintings of Florence show a deep insight into the mood and spirit of that historical city of Italy. The street scenes of Paris are lesser accomplishments, except for the “Tuillerie Gardens” which is delightfully painted.
N.Y. Herald Tribune. Feb 1., 1949
Alex de Hadeln, who is showing 40 oils at the Van Diemen Gallery through Feb 4 paints in the French tradition, plastically and with refinement. She is particularly sensitive to the grace of artificial light in an out-of-doors setting as in "Boulevard St Germain or *Santa Maria Novella la nuit*, but she has accomplished Just as sensitive...
(other original texts have been lost)
The New York Sun & Art News, New York- 28.1.49.
« Alex de Hadeln nous donne des flashs mouvants de Paris, Cannes, Florence el San Francisco qui sont gais, impromptus et intimes à travers une surprenante impatience... ».
« ...Non troublée par les problèmes de l'art formel et vaguement apparentée à Dufy, elle enregistre les impressions des places de marchés bruyants, des plages peuplées de Cannes, des rues et des scènes avec une technique facile d'écriture,.. ».
The Art Digest - New York - Févr. 1949.
« ...Alex de Hadeln, née en Roumanie, qui échappa de Bucarest avec sa famille durant l'invasion de la Première Guerre Mondiale, pour vivre en France.,. ».
« ... Sa conception est délicate, son exécution agile et les images quelle évoque sont hautement expressives et personnifiées. L'Italie de Madame de Hadeln n'est pas le pays grandiose d'un grand Héritage culturel, mais plutôt une terre simple et gaie habitée pas les gens de tous les jours dans un décor de beautés naturelles ».
Pîctures on Exhibit - New York - Févr. 1949.
« ...les folies de Florence montrent une profonde pénétration dans l'humeur et l'esprit de cette ville historiquement chargée d'Italie...».
The New Yorkcr - New York - Févr. 1949.
« ... les scènes de rues de Florence et de Paris de cet artiste Français démontrent une fine perception des atmosphères... ».
New York Herald Tribune – 1.2.1949 - N. 37333.
« ... Elle peint dans la tradition Française, plastiquement et avec raffinement. Elle est particulièrement sensible à la grâce de la lumière artificielle, dans ses extérieurs d'un « Boulevard St Germain » ou d'un « Santa Maria Novella » de nuit, et elle est également sensible à la lumière brillante du plein soleil dans la toile appellée "Plage". Son travail est chaud et tendre, et l'on est conscient de son intarissable sympathie pour les gens qui vivent, sur ses toiles. L'architecture de ses fonds, bien qu'elle ait pour elle une évidente valeur plastique, semble dériver leur majeur valeur de la vie des gens qui l'entourent... ».
Extraits de la presse
Press excerpts
